Владимир Быстров – о предстоящем фестивале «Многоголосье»

Фото: luki-news.ru

В редакции LUKI-NEWS побывал Владимир Николаевич Быстров – организатор мультиформатного арт-проекта «Многоголосье». С гостем мы обсудили его деятельность и грядущее «Многоголосье», которое в этом году пройдет в рамках Международной встречи воздухоплавателей.

- Здравствуйте, Владимир Николаевич. Мы знаем, что вы очень деятельный человек, много чем занимаетесь. Ваша основная профессия - организация фестивалей, концертов и встреч любимых друзей. Расскажите, чем вы сейчас занимаетесь?

- Спасибо за такие замечательные слова. Это мое хобби, которое помогает мне выжить в любых ситуациях на протяжении тридцати лет. Мы стараемся изо всех сил, чтобы в наш город пришел праздник. Концерты мы делаем хорошие, замечательные и интересные в разных направлениях. В этом году уже прошли некоторые проекты в зале. Скоро мы выйдем на улицу, чтобы вместе с воздухоплавателями преподнести жителям города подарок – фестиваль «Многоголосье». Он не будет в этом году таким же широким, как в прошлом, когда мы отмечали тридцатилетие. Но, он будет очень интересный для разных возрастных категорий. В этом году будет организовано 4 концерта на разную аудиторию, и мы надеемся, что людям они понравятся.

- Перечислите, пожалуйста, что там будет? Первый из них, насколько мы знаем, это «Добрый рок».

- Да, они наши друзья из Пскова, мы их приглашаем к нам второй год в Великие Луки. Этот концерт проходит во время соревнований кей-граб, когда воздухоплаватели на нервах, зрители делают ставки, играет тяжелая рок-музыка, великолучане кричат ура и празднуют победу. Музыка подходит этому событию, когда воздухоплаватели кружат над головами взволнованных зрителей. Музыканты поддерживают градус на достаточно высоком уровне.

- Какой же концерт собирает самое большое количество зрителей?

- Самое большое количество зрителей на «Многоголосье» собирают те артисты, которые выступают на телевидении. В этом году, к сожалению, суперзвезд не будет. Но будет другой локальный проект, который вызовет чувство некой ностальгии у старшего поколения. И будет интересным открытием для следующего поколения. 12 июня для великолучан выступят музыканты, которые 1960-80-е годы играли в городских ансамблях. Это будет некий формат ностальгии, хорошие советские песни и танцевальные мелодии, под которые мы зажигали.

- Какие еще концерты пройдут?

- Пройдет международный эстрадный фестиваль «Многоголосье», который проводится уже шестой раз у нас в городе. Он будет несколько необычен в этом году. На протяжении пяти лет проекта жюри составляли очень известные артисты и певцы, которые это заслужили. В этом году мы проводим эксперимент, мы приглашаем в жюри молодых педагогов по вокалу, которые недавно закончили высшие учебные заведения, имеют какую-то практику преподавания и разбираются в предмете. Хотелось, чтобы молодые конкурсанты разговаривали на одном языке с жюри. То есть, молодые с молодыми. В качестве председателя жюри будет Ксения Шашкова. Она очень хорошо известна у нас в городе, наша звездочка, которая появилась в телевизоре. Ксения с удовольствием приняла предложение судить наш конкурс, она сотрудничала с ZIVERT, для молодых конкурсантов это говорит о многом. Также в жюри будут входить представители из Москвы. Как всегда, будут совершенно разные школы, не только наши.
Четвёртый концерт – OFF- LINE. Это молодое поколение, которое упорхнуло из-под крыла «Многоголосье» и отправилось в свой тяжелый, многотрудный путь. «Молодые молодым» - обычно слоган фестиваля. Что там будет, пока не знаю. Программа еще составляется. Но я знаю, что это всегда интересно. Но нужно учесть, что мы всегда делаем ставку на великолучан. Это фишка «Многоголосья». Достаточно большое количество звезд на эстраде и молодых интересных исполнителей. Я очень люблю их слушать и следить за их творчеством. Я знаю, что нас ожидают на OFF- LINE очень интересные встречи. Я пока не буду раскрывать все имена.

- Владимир Николаевич, в том году «Многоголосье» отметило 30 лет. Это мультиформатный арт-проект, который начинался из бардовских посиделок. Как это начиналось 31 год назад?

- 31 год назад мы поняли, что нельзя в узком кругу хранить «бриллианты и золото». Нужно делиться с людьми. У нас был посыл поделиться со зрителями и горожанами хорошей музыкой. Когда на слет стали приезжать все более интересные авторы и барды, мы их слушали достаточно узким кругом. Захотелось это вынести на широкую аудиторию. Это было ещё время авторской песни, оно начиналось в 1985 году и собирало стадионы. «Грушевский фестиваль» собирал более 300 тысяч человек. Снова возвращается та же эпоха. Потому что гитара, слово и хорошее исполнение – это степень свободы и яркое выражение авторских идей. Это очень интересный жанр, который незаслуженно уходил в тень, а потом снова возвращался. Рок и джаз тоже на любителя. Каждый со временем занимает свою нишу.

- Как вы потом поняли, что нужно все-таки разнообразить жанр и вносить какие-то коррективы?

- У нас всегда были какие-то интересные проекты, которые мы делали. К нам приезжали очень интересные люди из параллельных миров. Наша программа «В нашу гавань заходили корабли» известна многим, так же как политические встречи, когда приезжали известные поэты, которые тоже принимали участие в наших концертах и поэтических конкурсах. Несколько лет назад был юбилей основателя школы эстрадного вокала Александра Петровича Ярового. Она достаточно знаменита не только в Великих Луках, но и среди профессионалов в Москве. Мы решили немного расширить проект и сделать его мультиформатным. Тем более связь, благодаря авторской песне, всегда была замечательной. Сюда приезжал Алексей Архиповский, Виктор Зинчук и прочие джазовые коллективы. В гостях у нас были звезды российской и зарубежной эстрады. Мы в этом году не смогли принять нашу великолучанку Марию Демещенко. Она согласилась к нам приехать и выступить. Но по техническим причинам ни город, ни близлежащие места не смогли вытянуть ее райдер.
Все нормально идет и развивается. Важно, чтобы все поддерживалось на городском уровне. Я хочу поблагодарить отдел культуры городской администрации.

- Вы сами, безусловно, творческий и талантливый человек. Насколько мы знаем, у вас огромная библиотека дома. Среди этих книг есть и ваши произведения, и стихотворения. Когда вы начали писать книги? И продолжаете ли сейчас?

- Все наши песни и стихи от неустроенности быта. Именно тогда мы начинаем писать песни и стихи. По молодости каждый из нас старается что-то написать. Кто-то пишет рэп, а кто-то поэзию. Так как мне было интересно слово, я, конечно, выбрал поэзию. Это мое, и мне кажется, что словом можно выразить очень многое. Все творчество авторской песни опирается на слово. В начале было слово, а потом все остальное.

- Ваше творчество имеет какое-то медийное продолжение? Вы выступали где-то?

- Именно увлечение книгой и знание литературы уберегло меня от саморекламы. И я сделал сборник для своих друзей и не стараюсь пиариться. Мне это гораздо интересней. В прошлом году вышел сборник замечательного великолукского поэта Андрея Власова. Он один из самых сильных поэтов, который родился в Великих Луках. Я бы назвал три замечательных поэта, которые здесь существовали и жили, это Федор Сологуб, он писал некоторые произведения на основе своих переживаний после того, как 4 года отработал тут учителем. В его произведении угадываются и узнаются некоторые места нашего города. Еще Энвер Жемлиханов и Андрей Власов. Это поэты, которые достойны всероссийского внимания. Надо пропагандировать настоящее творчество, стихи и настоящую поэзию. Для этого нужна кропотливая и долгая работа с детьми. Мы перешли к одному проекту, который успешно был реализован в этом направлении. Там мы рассказываем о рок-музыке и джазе. Многие знают об этом очень поверхностно. А более молодое поколение, в силу возраста и увлечений, ничего не знает.
Музыка развивается поэтапно. Каждое направление музыки добавляет и обогащает следующее поколение. Поэтому знать свою историю очень хорошо. Возникла идея рассказать молодым людям о том, как создавалась музыка в других направлениях. Но в силу каких-то причин ее перестали слушать.
Это нормально и естественно, когда одно приходит, а другое уходит. Главный посыл всего нашего шоу «Лектория»: «не бойтесь творить». Все великие музыканты: от Моцарта до The Beatles – это молодые люди, которые взяли в руки инструменты и сделали революцию в музыке. Формат шоу «Лектория» более прогрессивный для нашего городка. Мы ввели туда элементы шоу, нарезки видео, которые можно использовать, фрагменты песен и рассказали об истории рока. А иллюстрировали это все молодые группы. Некоторые выходили впервые и спели The Beatles на большую аудиторию при хорошем освещении, звуке, оформлении и аудитории. Это все должно дать качественный контент для молодежи. Я в силу возраста не сторонник рэпа. Но я посмотрел некоторые вещи, которые мне очень зашли.

- Кто исполнял The Beatles у нас на сцене?

- The Beatles исполняли молодые ребята из гимназии. Я очень надеюсь, что после этого кто-то открыл для себя рок. Так же и с джазовой музыкой. Она подразумевает качественное исполнение. Поэтому мы пригласили квартет Сергея Шишкова. Он проиллюстрировал многие вещи. Молодые девочки спели хорошие джазовые композиции. Обладательница гран-при «Многоголосье», четырнадцатилетняя Настя спела шикарный джаз. Ее ровесники смотрели и понимали, что это тоже имеет право на жизнь. Вот такой проект.

- Проект «Лекторий» продолжит свое существование в сентябре?

- Обязательно, нужно продолжать. Потому что есть очень много жанров, которые совсем не скучные. Например, классическая музыка и авторская песня. Мы постараемся сделать свое шоу «Лекторий» и пригласить туда ребят, которые могут это проиллюстрировать. Если в силу каких-то причин, мы не сможем это сделать на своем материале, то это тот посыл, когда молодые ребята создают будущее. Он должен прослеживаться.

- Вы еще организовываете концерты, которые проходят не в рамках «Многоголосья»?

- Мы ведем концертную деятельность на протяжении 30 лет. Сюда приезжали совершенно различные и самые известные барды. Можно пересчитать по пальцам, кого у нас не было. Со многими мы подружились и поддерживаем до сих пор хорошие отношения. В прошлом году был большой четырехчасовой концерт, посвященный тридцатилетию. Любители нашего жанра с удовольствием приехали и послушали его. Приезжали люди со всех концов России и Беларуси, для того, чтобы спеть для нас.

- Какие знаменитые гости посещали ваш волшебный дом?

-На самом деле, у меня много оставалось гостей дома. Самое большое количество гостей было в 1996 году, когда проходил слет авторской песни в конце сентября. Тогда шел снег и проливной дождь. В 1996 году в моей двухкомнатной квартире ночевали 26 бардов. Все они были участниками самого мощного великолукского фестиваля бардов. До сих пор вспоминаю это приключение.
Я бы хотел рассказать еще об одном проекте, который не состоялся в этом году. Но есть надежда, что он состоится. Мы будем стремиться к этому. Есть самый знаменитый русский композитор Модест Петрович Мусорский. Как говорил Сергей Шишков, если целая страна живет от имени Грига, то сам Бог велел делать фестиваль Мусорского. Не просто сделать его, а возродить тот фестиваль, который проводил когда-то солист большого театра в советское время Евгений Евгеньевич Нестеренко. Туда приезжали бесплатно выступать ведущие оперные певцы из Большого театра и оркестры. Если перевести на сегодняшний язык, то это звезды первой величины, которые были в советское время.
Мусорский – это тот композитор, который опирался на русскую музыку. Он создал свой мир такой, что его стали принимать во всем остальном мире. Сейчас фестиваль Мусорского проходит в Пскове, а очень хочется вернуться на малую родину великого композитора в Карево-Наумово. В этом году мы попытались написать грант, у нас были замечательные артисты, которые согласились к нам приехать. Но, к сожалению, грант не выигран. Если бы мы его выиграли и все сложилось, то у Мусорского выступал бы Российский национальный оркестр. Считаю, что маленькая деревенька, где родился композитор, должна быть центром фестивальной жизни и притяжением русской культуры. Этим нужно заниматься и привлекать интересных людей.

- Спасибо большое.